In festo transfigurationis Domini

Con fecha de 6 de agosto de 1880 subtitula Franz Liszt su obra «In festo transfigurationis Domini nostri Jesu Christi, 6ten August 80″. Compuesta e inspirada por la fiesta que celebra la Iglesia Católica en este día, la Transfiguración del Señor, esta breve pieza es una muestra de la nueva estética con que pretendía Liszt reformar la música litúrgica.

 

En nuestra zona se celebra la onomástica de san Salvador. Aprovecho  para felicitar a mi padre Salvador, a mi hermano Salvador y a mi sobrino Salvador. ¡Felicidades, familia!

  
Sobre esta fiesta solemne que se celebra hasta hoy:

La Transfiguración, en el Nuevo Testamento, es un evento tradicionalmente entendido como la revelación de la gloria de Jesucristo como el hijo de Dios. Se describe en Mateo 17, Marcos 9, y Lucas 9, se produce cuando Jesús toma sus discípulos Pedro, Santiago y Juan a una «alta montaña» (tradicionalmente, el Monte Tabor): «Y se transfiguró delante de ellos, y resplandeció su rostro como el sol y sus vestidos se volvieron blancos como la luz «(Mateo 17:2). Al mismo tiempo, los profetas Moisés y Elías se apareció a los discípulos y una «voz desde la nube», dijo, «Este es mi Hijo amado, en quien me complazo, escuchadle» (Mateo 17:5).

La Fiesta de la Transfiguración se originó en la iglesia oriental hasta el siglo séptimo y se introdujo gradualmente en la iglesia occidental. Su observancia general en la iglesia occidental se estableció en 1456 por el Papa Calixto III, que fija su fecha de 6 de agosto para conmemorar la victoria cristiana sobre los turcos otomanos en Belgrado. Es una gran fiesta en las iglesias ortodoxas y armenias.

Ubicación de la transfiguración

Ya en los tiempos apostólicos el monte de la Transfiguración se había convertido en el «monte santo» (2 Pedro 1:18). Parece haber sido conocido por los fieles del país, y la tradición identificó con el monte Tabor. Orígenes dice (AD 231-54) «Tabor es el monte de Galilea en la que Cristo fue transfigurado» (Com. en Ps. LXXXVIII, 13). En el siglo siguiente San Cirilo de Jerusalén (Catech., II, 16) y San Jerónimo (Ep. xlvi, Marcel anuncio;. Ep VIII ad Paulin,…. Ep cviii, Eust ad) del mismo modo, declaramos categóricamente . Más tarde San Próculo, el Patriarca de Constantinopla (m. 447;. Orat viii, en transfig.), Agathangelus (Hist. de Armenia, II, xvii), y Arnobio el Joven (m. 460; Com en el Salmo LXXXVIII,.. 13) dicen lo mismo. El aumento de testimonios de siglo en siglo, sin una nota disidente individual, y 553 en el Quinto Concilio de Constantinopla levantaron una ver en el Monte Tabor (Notitif. Antioquía…. Patriarca.).

Algunos escritores modernos sostienen que la Transfiguración no podría haber tenido lugar en el Monte Tabor, que, según Josefo, fue superado luego por una ciudad. Esto es incorrecto, el historiador judío no habla ni de una ciudad ni un pueblo, «.. Bell Jud» simplemente fortificada, ya que se repite tres veces, «el monte que se llama Itabyrion» (II, xx, 6, IV, i, 8; Vita, 37). La ciudad de Atabyrion de Polibio, Tabor o el Tabor Celeseth, el «flanco de Tabor» de la Biblia, está situado a los pies del Monte Tabor. En cualquier caso, la presencia de casas en un bosque de altura no habría hecho imposible encontrar un lugar aparte.

Es de nuevo la objeción de que Nuestro Señor se transfiguró en el Monte Hermón, ya que fue en ese momento en sus proximidades. Pero los sinópticos son explícitos sobre el lapso de tiempo, seis días, o unos ocho días, incluyendo los de salida y de llegada, entre el discurso en Cesarea y la Transfiguración. Además de las cumbres del Hermón está cubierto de nieve hasta junio, e incluso los picos de menor de 4000 o 5000 pies también están cubiertas de nieve en febrero y marzo, el período de la Transfiguración. Por último, los antiguos juzgados de la altura de las montañas por su aspecto, y sobre todo Thabor era considerado un «monte alto», si no es por David y Jeremías, al menos por Orígenes y San Jerónimo y los peregrinos que hicieron el ascenso.

Publicación de información escrita por Bernabé Meistermann. Transcrito por Paul T. Crowley. Dedicado al Padre Edward V. Rutowski La Enciclopedia Católica, Volumen. Publicado 1912. Nueva York: La empresa Robert Appleton. Nihil obstat, 1 de octubre de 1912. Lafort Remy, STD, Censor. Imprimatur. + Cardenal John Farley, arzobispo de Nueva York

¡Bienvenido, Elías!

¡Ya ha nacido Elías! Fue ayer por la mañana. Todo ha ido muy bien y muy rápido. ¡Es un chicarrón de 4 kg!! Estamos muy contentos y agradecidos por este gran regalo. Aprovechamos para saludaros a todos, familiares y amigos, con mucho cariño. Claudio y Adela

«So Ihr mich von ganzem Herzen suchet», Nº 3 del Oratorio «Elías» de F. Mendelssohn.

«Me hallaréis si me buscáis de
todo corazón», dice nuestro Dios.
¡Oh, si supiera cómo encontrar a
Dios, y poder llegar hasta su trono!

¿Nueva estética para una nueva época?

Sabias reflexiones referidas a la realidad estética actual.

Avatar de Salvador CarbóSalvador Carbó

[Escrito por Salvador Carbo y publicado en ¿Nueva estética para una nueva época?]

Ciertamente vivimos en un tiempo apasionante, con grandes cambios y fuertes contrastes. Con muchísima frecuencia corremos el peligro del desánimo ante una puerta cerrada, sin reconocer que nos encontramos, más que con una cerrazón, ante una nueva posibilidad que, sí, nos es desconocida e incierta, pero supone una nueva oportunidad que nos hará experimentar y vivir una realidad nueva y enriquecedora para nosotros.

Partiendo desde aquí, querría exponer la concepción estética y ética que hoy me anima a intentar abrir la puerta que me encuentro enfrente. El primer hecho que constatamos en este tiempo es una gran separación —¿podríamos decir “abismal separación”?— entre el arte y la gente: es verdad que hay algunos que se dedican de una forma profesional al “negocio del arte”, pero muchas veces aparecen como una especie de club selecto con una…

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Premio Profesional de piano: Vicent Sendra Vilanova

Tras una trayectoria brillante y después de trabajar durante los últimos años repertorio de compositores como Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Chopin, Liszt, Albéniz, Debussy o García Abril, entre muchos otros, Vicent Sendra Vilanova ha recibido el Premio Profesional de Piano con un recital que han disfrutado todos los asistentes.

¡Enhorabuena!!! y espero seguir los progresos de este joven y prometedor pianista con quien he compartido el placer de enseñar y seguir aprendiendo el precioso arte de la música en relación con el maravilloso instrumento que es el piano.

Fernando Pascual, Rafal Jezierski y Claudio Carbó en el Palau de la Música

Recital de Trío con piano que se celebrará el 1 de julio de 2015 en la Sala Rodrigo del Palau de la Música de Valencia, a las 20h .

En programa obras del compositor armenio Arno Babadjanian (1921-1983), del americano Paul Schoenfield (1987) y del argentino Astor Piazzola (1921-1992).

Ensayo intenso y disfrutando de un magnífico piano.

Ecléctico programa con reminiscencias del romanticismo, jazz y tango: Trío en fa sostenido menor, Café Music y Las Cuatro Estaciones Porteñas.

El Trío en Fa sostenido menor del compositor armenio Arno Babajanian fue compuesto en 1952 tras regresar a Yerevan de sus estudios en Moscú. Tras su exitoso estreno se convirtió en una obra de referencia, entre las más importantes del autor. Su escritura apasionada para los tres instrumentos y las preciosas melodías de exótico folklore lo sitúan a la altura de Rachmaninov y Khachaturian.

Aspirando a componer música que «haga que la gente sude,» Paul Schoenfield es un compositor americano contemporáneo conocido por integrar el folklore americano y el jazz con la música popular judía, acercándolas a la sala de concierto.

Café Music fue encargada por la St. Paul Chamber Orchestra e inspirada por el turno del autor como pianista en el asador Murphy en Minneapolis, Minnesota. Recibió su estreno durante un concierto de cámara en enero de 1987 con Schoenfield al piano.

Las Cuatro Estaciones Porteñas son consideradas como una de las composiciones fundamentales en la obra del argentino Astor Piazzolla. Compuestas entre 1964 y 1970, suponen la consagración de un estilo propio forjado durante la fusión entre sus experiencias en el mundo del cabaret y sus posteriores estudios en París con Nadia Boulanger, ocasión propiciada tras alzarse con el premio al mejor compositor argentino. En su escritura se muestra una forma magistral de amalgamar el pulso rítmico decididamente tanguero con procedimientos armónicos y contrapuntísticos mucho más complejos. Piazzolla intenta plasmar el latir ciudadano, sobre todo porteño; utilizando el tango, emerge la parte bohemia de Buenos Aires, el tango nuevo donde la expresión del alma porteña alcanza su identidad estética.

Fernando Pascual, violín

Rafal Jezierski, vilonchelo

Claudio Carbó, piano

Más información sobre el Programa del evento:

https://claudiocarbo.com/2015/06/30/piano-trio-palau-de-la-musica-valencia/