Homenaje al Padre Puig
Concierto in memoriam
a beneficio del comedor social
Viernes, 9 de junio de 2017, 20h.
Casa de Cultura Marqués González de Quirós
GANDÍA
Más información en el link: Homenaje al padre Puig
Autor: Claudio Carbó, piano
Pianista y profesor de piano.
Concierto-homenaje póstumo al padre Puig, SJ
El próximo viernes 9 de junio, en la Casa de Cultura Marqués González de Quirós de Gandía, alumnos del Conservatori Professional d’Oliva ofrecerán un concierto benéfico en memoria del padre Puig, fallecido hace un año. El evento se iniciará a las 20h, si bien las entradas se podrán adquirir en la taquilla del mismo edificio desde las 19h. Los fondos recaudados se destinarán al mantenimiento del comedor social que el jesuita inició en 2009 y que hoy da de comer a casi 400 personas necesitadas cada día.
Invitamos a disfrutar de este concierto, así como recordar la figura del Hijo Predilecto de Gandía José Puig Miret SJ, quien propició la ayuda a los más necesitados y constituyó uno de los pilares de la sociedad gandiense durante su dilatada vida y acción pastoral.
«Lo más gratificante en la vida no es dar pan, sino esperanza y consuelo» (padre José Puig, 27 de febrero de 2015).
Desde el año 2014, alumnos aventajados de nuestro Centro han podido participar desinteresadamente en la realización de varios conciertos benéficos para ayudar a los más necesitados. Por propia iniciativa del jesuita José Puig y su amor por la música como idioma universal, se comenzó con esta iniciativa para ayudar al comedor social de Gandia, en la calle Algepseria de la ciudad ducal, una de las ramas de acción solidaria que desarrolla la ONG «Buñueleras sin Fronteras». Este centro de acogida inaugurado en 2009 comenzó dando de comer gratuitamente a los más necesitados, siempre en número creciente: inicialmente acudían 18 personas para poder paliar el hambre y se preparan en la actualidad entre 380 y 400 comidas diarias para gente desfavorecida , perteneciente a más de diez naciones, tanto europeas como llegadas de África, Asia y América.
El padre Puig nos dejaba el año pasado, precisamente la madrugada siguiente tras asistir al que sería su último concierto. Él era muy sensible a las desigualdades sociales y como melómano (recuerdo su ternura al comentar las grandes obras de los compositores más ilustres a quienes estaba muy aficionado), quiso aportar su granito de arena para aunar sensibilidades con el fin de hacerlas útiles para lo más noble: el dar sin esperar nada a cambio.
Nació en Gandia hace 92 años; entró en la Compañía de Jesús en 1940 y fue ordenado sacerdote en 1954. Compaginaba su trabajo de docente con muchas otras actividades: campamentos de niños y jóvenes, la fundación de las Aulas de la Tercera Edad en Alicante, iniciador del Proyecto Hombre en Gandia y también impulsador del comedor social de Gandia. En octubre de 2013 recibió el Escudo de Oro de Gandia y el 2015 fue nombrado hijo predilecto de dicha ciudad.
Su gusto literario y musical impregnaba su predicación, siempre acompañada de versos de poetas universales y presentando la doctrina católica como una forma de vida de una manera sencilla, directa y accesible para todos, desde la gracia entendida como regalo de Dios.
La música tiene poder y fuerza que la capacita para llegar a lo más profundo del ser humano, más aún cuando se utiliza como instrumento de encuentro y ayuda desinteresada por las necesidades de los más pobres.
Y la música queda, así como el gozo de haber sido útil hasta el fin de la vida de cada uno. Agradecemos a nuestros alumnos la participación, ya por cuarto año consecutivo, en actos que muestran esta profunda generosidad y esperamos poder seguir cultivando la semilla que un día sembró el padre Puig.
¡Felicidades, Antón García Abril!
Hoy, 19 de mayo de 2017, celebramos el 84 cumpleaños de nuestro querido y admirado compositor Antón García Abril, una de las grandes figuras musicales que ha dado a luz el pasado siglo. Siendo integrante de la conocida como «generación del 51», atisbamos una singularidad especial en su creación musical, que se desmarca de las tendencias generalizadas tras la Segunda Guerra Mundial, si bien iniciadas en el periodo de entreguerras, siguiendo su inquietud estética personal tras conocer y ejercer las premisas del momento.
Integrante del Grupo Nueva Música, formado en 1958 y abanderado de los postulados del atonalismo y serialismo, aunque no todos sus miembros compartían este mismo sentir, decide profundizar posteriormente sus conocimientos con Goffredo Petrassi, siguiendo la dirección de la estética musical iniciada por Stravinsky, Bartok y Hindemith.
Un punto crucial en que el compositor defiende su postulado estilístico es el ingreso en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando el 4 de diciembre de 1983. Su discurso, titulado «Defensa de la melodía», desgrana la historia de la música hasta llegar a sus conclusiones personales, que fundamenta y justifica extendiendo la noción de melodía a todo el entramado musical que conforma el espectro sonoro y compositivo, con sus particularidades personales y elementos constitutivos.
Tras el transcurso de más de tres décadas desde estos hechos y con la perspectiva del devenir de los años, a la vez que la propia experiencia personal, queremos presentar en este CD diferentes grabaciones realizadas entre 2004 y 2016. Se incluyen varias de sus creaciones para piano más importantes, como muestra de actualidad compositiva y vanguardia estilística, siempre desde la vigencia de su propia personalidad musical e inconfundible lenguaje sonoro. Destaquemos especialmente el estreno discográfico de «Baladas de otoño», última obra pianística del autor, estrenada en el Paraninfo de la Universidad de Zaragoza tras la defensa de mi tesis doctoral «El piano de Antón García Abril: cenit de inspiración compositiva en su madurez creativa».
«Baladas de otoño», de Antón García Abril. Claudio Carbó, piano.
Deseamos todo lo mejor en este nuevo año que comienza, con nuestros mejores ánimos para continuar con su fructífera y colosal obra musical.
¡Felicidades, maestro!
Partituras originales: Bolamar Aurea Ediciones Musicales
Diseño: Gonçal Blay
Producido en 2016
English text:
Antón García Abril: piano for the third Millennium, played by Claudio Carbo
Among the great figures of Spanish piano repertoire that last century has given birth -Granados, Albeniz, De Falla, Turina, Mompou, Asencio, Esplá … -, we glimpse a special uniqueness in Anton Garcia Abril. Member of the generation of 51, is distinguished from generalized trends after World War II, although initiated in the interwar period, followed and developed his personal aesthetic after meeting and exercise the premises of the moment.
Member of the «Grupo Nueva Música» (New Music Group), formed in 1958 and champion of the principles of atonality and serialism in Spain, although not all members shared the same feeling, decides later to deepen his knowledge with Goffredo Petrassi, following the direction of the musical aesthetic initiated by Stravinsky, Bartok and Hindemith.
A turning point where the composer defends his stylistic postulate is his income in the «Real Academia de Bellas Artes de San Fernando» on December 4th, 1983. His speech, titled «Defense of melody», pinpoints the history of music until his personal conclusions, which underpins and justifies extending the notion of melody to the entire musical speech, that makes up the sound and compositional spectrum with their personal particulars and constitutive elements.
After the course of more than three decades since these facts and the prospect of becoming the years, also my personal experience, we present in this CD different recordings made between 2004 and 2016. Several of these creations for piano, belong to the most important works of late years, and show pianism as a demonstration of compositional and stylistic avant-garde for today, always from the force of his own musical personality and unmistakable sound language.
Original piano scores: Bolamar Aurea Ediciones Musicales
Design: Gonçal Blay
Produced in 2016
Hace un año…
¡Hola, amigos! Nueva música para tiempos nuevos, os animo a conocerla y también adquirirla. Más allá de lo palpable, esta obra nace de una experiencia profunda que empapa cada una de las notas que conforman la partitura. Pronto también en un álbum de música para piano solo.
Hace un año en estas mismas Fiesta, entre las nubes oscuras de Austria que tantas veces aparecen, «nació» este breve ciclo en el que se refleja una tenue luz.
«Ein Licht» (una luz) es una de las cuatro piezas que la conforman:
La obra completa se llama «Triduum» y puede adquirir en Amazon.
También la he publicado dentro de «Meditating«, un album con 16 piezas para piano.
¡Feliz fiesta de Pascua!
Coral de J. S. Bach para Viernes Santo
«O Haupt voll Blut und Wunden» – «¡Oh, cabeza lacerada y herida!»
A lo largo de la obra de J. S. Bach, sobre todo en las Pasiones y Cantatas, podemos encontrar cientos de corales, muchas veces con armonizaciones diferentes para la misma melodía, convirtiendo melodías anodinas en obras a menudo conmovedoras, llenas de sentido y expresión con un ajuste total entre texto y música. En las pasiones, las corales expresarán los sentimientos del pueblo ante los hechos narrados.
La melodía del coral «O Haupt voll Blut und Wunden» aparece en la Pasión según San Mateo al menos en cinco ocasiones, con variantes de letra en ocasiones, pero también con armonizaciones diferentes. La melodía parece remontarse al siglo XIV y el texto, que recogemos traducido a continuación, es de Paul Gerhardt (1607-1676), autor junto con Lutero de los más importantes himnos religiosos alemanes de la época.
Presentamos la versión para piano de Max Reger (1873-1916), que creo conjuga una bella imaginería pianística y sonora con la idea original de Bach, en mi opinión de un modo muy logrado.
«O Haupt voll Blut und Wunden». Claudio Carbó, piano:
Aquí está el texto original con su traducción:
Feliz 332 cumpleaños, Juan Sebastián
Cuando escuché por primera vez la obra que abajo comento, fue tal la emoción que sentí que deseé poder tocarla algún día al piano. Años más tarde incorporé en mi repertorio el movimiento inicial de la misma, la breve «Sonatina», en versión para piano solo. La grabación que presento pertenece a un concierto homenaje a un antiguo alumno del Conservatorio de Oliva que falleció jovencísimo tras varios años de lucha contra el cáncer.
Johann Sebastian Bach tenía probablemente sólo 22 años cuando compuso la cantata sacra «Gottes Zeit ist die Allerbeste Zeit» («La hora de Dios es la mejor de todas») BWV 106, también conocida como Actus Tragicus, compuesta probablemente durante el año que pasó en Mühlhausen 1707/1708 como organista de la iglesia de Divi Blasii, con motivo de un funeral.
La Sonatina con que se inicia la obra, en la que dos flautas dialogan entre sí sobre un fondo sonoro de viola da gambas y bajo continuo, viene continuada por una sucesión de arias y coros en los que se desarrolla todo el cuerpo dramático de esta obra funeraria, en la que se divisa el espíritu bachiano del sentido de la vida y la manera de expresarlo en música. La cantata se encuentra entre sus obras más importantes, siendo esta inspirada directamente por un texto bíblico que exhibe gran profundidad e intensidad. Alfred Dürr denomina la cantata «una obra genial, como si incluso los grandes maestros rara vez lo pudieran lograr… El «Actus Tragicus» pertenece a la gran literatura musical del mundo».
Este es el texto que durante toda la cantata se va desgranando en los distintos movimientos:
La hora de Dios es la mejor de todas.
En él vivimos, nos movemos y existimos
hasta que Él lo quiera.
En Él morimos a la hora justa,
cuando Él lo quiera.
¡Oh Señor! Enséñanos a tener presente
que debemos morir,
y que debemos estar preparados.
¡Ordena tu casa, pues debes morir,
y no permanecerás vivo!
Es la antigua ley:
¡Hombre, debes morir!
¡Sí, ven, Señor Jesús!
En tus manos
encomiendo mi espíritu;
Tú me has salvado,
Señor, Tú, Dios fiel.
Hoy estarás conmigo en el paraíso.
En paz y alegría me iré,
según la voluntad de Dios,
alegres mi corazón y mi mente,
suave y plácidamente.
Como Dios me lo ha prometido,
la muerte será mi sueño.
¡Gloria, alabanza, honor y adoración
a ti, Dios Padre e Hijo se tributen,
en nombre del Espíritu Santo!
Y la fuerza divina
nos haga victoriosos
por Jesucristo, amén.
(Traducción: Saúl Botero-Restrepo)
Aquí está la partitura original de Bach del inicio de esta bellísima cantata:
CLAUDIO CARBÓ, pianista 